|
алманах "ОКТАВА" №10 : (музично-теоретичний альманах)
Ірина Апалькова, Антоніна Корінь, Марина Денисенко-Сапмаз
(Переклад:
Апальков Олександр)
— Склянка Часу*Zeitglas,
2020.
— 68 с.
— (Серія: музичний альманах ОКТАВА).
— м.Канів. — Наклад 300 шт.
Можливість автографа.
ISBN: 978-617-7425-61-7
Жанр:
— Збірки пісень, музичні видання
— Культурологія
— Періодика
Анотація:
Концепція укладання десятого винпуску продовжує напрямок, заявлений із самого початку створення незалежного музичного видання. Адже від першого числа й до нинішнього на його сторінки не потрапляють твори «випадкових» людей. Наші автори — це творчі люди із непідробним інтересом до збереження та розвитку музичної культури не лише в суто Українському суспільсті, а й по за межами нашої держави. Тож, поєднуючи у собі дві важливі складові: теоретичну і практичну, «ОКТАВА» неупинно торить свій шлях. От і цим випуском пропагуємо доробки самобутніх композиторів (що як правило окрім композиторської ще суміщають педагогічну, науково-дослідницьку та безпосередньо роботу із творчими колективами).
Поряд із нотами сучасних творів професіоналів пропонуємо доробки самодіяльних композиторів та виконавців.
Запрошуємо до співпраці, чекаємо на пропозиції від композиторів, музикознавців, критиків, експертів, керівників художньої самодіяльності, всіх, кому музичне життя України дарує радість.
І нагадуємо, що перші числа альманаху, які вже стали бібліографічною рідкістю є у вільному доступі на сайті нашого видавництва: https://zeitglas.io.ua/file
Докладно про «Октаву» на сайті: https://zeitglas.io.ua/s2643709/
|
Лінк із зображенням книжки:
|
«Богатство страны измеряется и произведениями искусства»
(Интьервью Елены Грудзинской с дирижером Дмитрием Яблонским)
Музыкант Дмитрий Яблонский родился в Москве в 1962 году и подростком эмигрировал с родителями в США. Известный дирижер и виолончелист — сын пианистки Оксаны Яблонской и гобоиста Альберта Зайонца. За годы карьеры Дмитрий Яблонский дирижировал и выступал с коллективами многих странах, а в 2008 году был номинирован на Грэмми в номинации «Лучшая инструментальная запись солиста с оркестром». Дирижер также является художественным руководителем Габалинского музыкального фестиваля. ... [ Показати весь уривок ]
Он записал более 70 музыкальных компакт-дисков. В 2014 году Дмитрий Яблонский начал сотрудничать с Национальным камерным ансамблем «Киевские солисты». Коллектив объединяет молодых украинских музыкантов, большинство из которых — лауреаты национальных и международных конкурсов. «Киевские солисты» представляют школу народного артиста Украины, скрипача Богодара Которовича. Именно он и мечтал создать ансамбль, который участвует в крупных международных выступлениях с 1999 года. Мы пообщались с Дмитрием Яблонским в Киеве о музыке, политике, культуре и настроениях в обществе.
В СМИ появлялась информация, что Вы отказались от поста главного приглашенного дирижера оркестра «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета из-за гражданской позиции, связанной с ситуацией в Украине. Насколько это соответствует действительности?
Это неправда. Хотя я, конечно, поддерживаю стопроцентно Украину. Хотел отказаться от концерта с оркестром «Виртуозы Москвы», которым руководит Владимир Спиваков. Думал поступить так из-за того, что он подписал всем известное письмо президенту России. Но потом Петр Порошенко встречался с Владимиром Путиным в Нормандии, где они поговорили 15 минут. Тогда я решил, что могу сыграть концерт. Спиваков — выдающийся музыкант, сложно судить, что заставило его подписывать это письмо, Бог ему судья. Музыканты часто вмешиваются в политику, потому что это очень хороший пиар для них.
Вы сразу согласились на предложение стать главным дирижером Национального камерного ансамбля «Киевские солисты»?
Я долгое время работаю сам на себя. Помню, что на тот момент был очень уставшим. Моя мама (пианистка Оксана Яблонская — ред.) была в Украине и передала, что мне поступило предложение от «Киевских солистов». Вначале я ответил, что хочу отдохнуть. Но после того, как приехал в Украину, ощутил какой-то магнит. Когда дирижирую этими ребятами, улыбаюсь.
Есть ли проблемы, связанные с искусством и культурой, которые бросились Вам в глаза в Украине?
У филармонии была новая политика — отмена бесплатных билетов на концерт. Детишки вынуждены продавать печенье или конфетки, чтобы заработать лишнюю «копейку» и прийти послушать музыку. Так не должно происходить! Важно, чтобы на каждый концерт ходили дети. Еще одна проблема — заполняемость залов. Музыканты хотят играть и для 20 человек, но я считаю это катастрофой для такого города, как Киев. Как изменить эту ситуацию — идей миллион. Можно делать постеры, интервью, рассказывать о концертах в школах, университетах.
Были ли сложности в ансамбле?
У ребят была катастрофа с инструментами, со смычками. Они, к сожалению, не могли себе позволить их поменять. Стоимость хорошего инструмента приравнивается к цене малогабаритной квартиры и выше. За последние 300-400 лет инструменты не упали в цене ни на один день. Некоторые из них стоят по 10-20 миллионов евро. На западе оркестры покупают гигантские коллекции. Нужно создавать соответствующий фонд. Богатство измеряется не только яхтами и бриллиантами, это и произведения искусства. Если у страны есть Пикассо и Леонардо да Винчи, это дает силу не только в культурном, а и в финансовом отношении.
Как в целом обстоят дела с музыкальным искусством на Западе?
В Америке тоже все произошло не за один день. Все самое лучшее у них — частное. Все самые гениальные университеты — с миллиардами на счетах, в которые инвестируют профессиональные банкиры. Кстати, образование там безумно дорогое. Если вы гений — можете обучаться бесплатно. Но если нет, это стоит колоссальных денег — 60-70 тысяч долларов в год. В Европе — более государственная система. На территории бывшего СССР она всегда была таковой. С одной стороны, здесь в советское время был сосредоточен пик всего — в Киев приезжали все выдающиеся музыканты. Я говорю о феерических музыкальных традициях. Да, они приостановились из-за перестройки. Если вести речь хотя бы о 20-30 процентов от того, что было, уже будет гениально.
Оцените уровень развития культуры в Украине?
В Украине есть культура, хотя все жалуются, что ее нет. На самом деле, культура присутствует намного больше, чем в других странах. Есть несколько камерных оркестров, симфонический, филармонический, опера. Ужасает совершенно дикое воровство, которое происходит в постсоветских странах. Но я надеюсь, это пройдет.
Престижно ли быть дирижером за границей и каких музыкантов современности Вы могли бы отметить?
Дирижеров на западе становится меньше и меньше. Часть из них заигрывает с музыкантами, потому что от них зависит их работа. Раньше более прослеживалась диктатура. Дирижеры даже издевались над музыкантами или могли выгнать. Теперь эта «дружба в кавычках» тоже очень неприятна. С другой стороны, есть очень много замечательных, талантливых музыкантов. Обычно люди называют великие имена, но сколько потрясающих музыкантов, которым не удалось пробиться. Как-то спросили знаменитого пианиста Артуро Бенедетти Микеланджели: « Каких музыкантов Вы любите?». Он ответил: «О, уже все умерли». Конечно, всегда присутствует ностальгия, и это касается не только музыки. Но у меня займет несколько часов, чтобы перечислить музыкантов, которых я очень ценю.
В наши дни может появиться еще один Бах или Бетховен?
Не знаю, есть замечательные композиторы. Музыка часто зависит от того, как ее представят музыканты.Но если вы играете Моцарта, Брамса, Шуберта, Бетховена, Мендельсона плохо, все равно, это будет гениально. А вот если модерновую музыку сыграть неудачно — будет ужасно. Я не понимаю иногда современной подачи, когда нужно стучать по виолончели. Хотя порой нужно добавить «перец, соль, паприку», чтобы сделать концерт интересным. Классическая музыка существует сотни лет и никуда не исчезнет. Как бы люди не говорили, что она умирает, это неправда.
А сколько раз Вы бывали в Киеве до того, как приняли предложение от «Киевских солистов»?
Дважды. Первый раз приехал в 1997 году играть Брамса в филармоническом зале. Тогда мне очень понравился Киев, меня чудно принимали. А в 2012-м меня пригласили от правительства Израиля на годовщину Бабьего Яра. В оперном театре играл смешанный оркестр. Я начал работать с «Киевскими солистами» и проводил тогда в городе семь дней в месяц. Это очень мало для музыкального директора. Меня сразу шокировало, что в Киеве нет большого музыкального фестиваля, как в Зальцбурге. Это — праздник души. Мы с моим другом, ректором консерватории Баку, поставили на карту мира Габалинский фестиваль за несколько лет... [ Згорнути уривок ]
|
